domingo, 25 de setembro de 2011

A Força de Conan, o Bárbaro contra a Hipocrisia da Civilização

O herói gigante cimeriano, Conan, o bárbaro, criado pelo texano Robert E. Howard, em 1932, está de volta aos cinemas, agora interpretado por Jason Momoa, de Stargate - Atlantis. Mas, a leitura do personagem na nova produção, não desrespeita em nada, aquela desenvolvida pelo Arnold Schwarzenegger, em 1982 e 1984.

Conan da Cimeria é o maior personagem da literatura de fantasia heróica ou "espada & feitiçaria" (sword and sorcery). Fez sua primeira aparição na revista pulp Weird Tales, no conto chamado "The Phoenix on the Sword" (em português, A Fênix na Espada). Howard escreveu mais dezenove histórias e um romance protagonizados pelo personagem (três dos contos só publicados após sua morte), sendo que outros escritores de renome também criaram histórias de Conan ou reescreveram contos, a partir de sinopses e fragmentos originais após 1936, ano em que Howard se suicidou. Dentre esses recuperadores e continuadores da obra de Howard se destacam L. Sprague de Camp e Lin Carter.

Abertura na revista A Espada Selvagem de Conan:

"Saiba, ó príncipe, que naqueles anos em que os mares sorveram Atlântida e os vislumbres de cidades, e à época do surgimento dos Filhos de Aryas, houve uma era inimaginável, durante a qual os reinos de esplendor se espalharam pelo mundo como miríades de estrelas sob o manto azul dos céus - Nemédia, Ophir, Brithúnia, Hiperbórea. Zamora, com suas mulheres de cabelos escuros e torres assombreadas por aranhas misteriosas; Zíngara e a nobreza; Koth, fonteiriça com as terras pastoris de Shem; Stygia, com as tumbas vigiadas por fantasmas; Hirkânia, e os cavaleiros vestidos de aço e seda e ouro. Porém, o reino mais orgulhoso do mundo era a Aquilônia, soberana do Ocidente sonhador. Nesta época surgiu Conan da Ciméria, cabelos negros, olhar sombrio e espada na mão, ladrão, saqueador, assassino, assolado igualmente por gigantescas crises de melancolia e jovialidade, para pisotear os adornados tronos da Terra com suas sandálias." (Crônicas da Nemédia).

As histórias de Conan e de alguns outros personagens de Howard se passam na fictícia Era Hiboriana, uma época pré-glacial anterior ao registro da história conhecida, posterior à suposta submersão de Atlântida, segundo L. Sprague DeCamp, doze mil anos atrás, segundo outro autor, Dale Ripke, trinta e cinco mil anos atrás.

Conan é natural da Ciméria, um reino fictício do norte, considerado místico e bárbaro pelos mais civilizados reinos do Sul e que, geograficamente, corresponderia aproximadamente às Ilhas Britânicas. Os cimérios eram, supostamente, descendentes decaídos dos antigos atlantes e eram conhecidos por sua belicosidade, habilidade em escalar obstáculos e ódio aos atarracados pictos e aos ruivos vanires, dois outros povos com os quais disputavam fronteiras.

Quem é Conan

Nascido em um campo de batalhas e filho de um ferreiro, aos quinze ou dezesseis anos, Conan deixou voluntariamente sua tribo e começou a vagar pelo mundo, tendo lutado ao lado dos loiros aesires sendo, posteriormente, escravizado pelos hiperbóreos. Escapando, atuou como saqueador, mercenário e pirata, sendo esta fase uma de suas mais marcantes devido a seu grande amor, a morena Bêlit, mais conhecida como a Rainha da Costa Negra, que veio a falecer nas mãos do último sobrevivente de uma raça milenar.

Durante sua vida enfrentou guerreiros, feiticeiros, monstros, vampiros, demônios, lobisomens e até mesmo criaturas dimensionais. Após inúmeras aventuras, aos quarenta anos, Conan conseguiu se tornar rei da Aquilônia, que, junto com a culta Nemédia, constituíram as mais altivas e poderosas nações hiborianas. Isto se deu após uma sangrenta guerra civil, quando o cimério estrangulou o traiçoeiro regente anterior, Numedides, e usurpou o trono. Após algumas tentativas de deposição, ele teria se casado com a cortesã Zenóbia e tido filhos com a mesma.

Depois de cerca de trinta anos no poder, com cerca de sessenta e oito anos, Conan teria deixado o reino para seu filho mais velho, Conn, e partido para o enigmático Oeste, onde, após uma contenda nas misteriosas Ilhas de Antillia, remanescentes da desaparecida Atlântida, teria rumado com velhos companheiros de seus tempos de pirata ao obscuro continente de Mayapan, sendo que até aqui constam suas crônicas.

É digno de menção que Robert E. Howard, em carta para o fã P. Schuyler Miller, menciona a visita de Conan ao continente localizado no extremo oeste do mundo, o que pode ter inspirado Sprague DeCamp a escrever o romance Conan das Ilhas que narra justamente esta viagem.

Conan é descrito como ladrão sagaz, mercenário e assassino frio, formidável guerreiro, com olhos sombrios e mãos sempre prontas a empunhar uma espada. Vaga pelo mundo, por luta, ouro, mulheres e vinho. Detesta particularmente a magia e todos os seus praticantes. Ainda assim, ele conserva um certo príncipio ético de justiça, o que o faria, por exemplo, defender pessoas indefesas, depor governantes mesquinhos, etc. Seu deus é Crom, considerado distante e que pouco liga para o destino dos homens, embora conceda força para vencer os inimigos. É considerado invencível no combate de espadas. Possui força física avantajada e reflexos e sentidos aguçados.

Duas constantes nas histórias de Conan são as aparições quase que obrigatórias de seres sobrenaturais grotescos e mulheres inversamente belas. Dentre estas, além da Rainha da Costa Negra, apareceram com destaque em suas aventuras as guerreiras Red Sonja (nos quadrinhos) e Valéria. Quase todas as bestas acabam inevitavelmente sendo mortas por Conan, e quase todas as mulheres, seduzidas por ele.

Suas aventuras são sempre bastante violentas, repletas de ação, sendo que os reinos mais civilizados são mostrados como antros de corrupção, decadência, libertinagem e burocracia. O motivo disso seria a grande decepção de Howard com os rumos da sociedade moderna. Por isso, em suas histórias, aqueles que são chamados de bárbaros é que são geralmente os guardiões de uma certa ética.

Conan não é um herói politicamente correto. Se tem fome, arruma comida, se deseja uma mulher gostosa, ele a rapta, se precisa de jóias ou de vinho, ele rouba. Mas também briga e luta contra os poderosos que tanto oprimem e se fazem notar em todos os tipos de civilizações.

Crédito das imagens: Pannini Books/ Divulgação Universal Pictures Brasil

Clique no link abaixo e veja o trailer do novo filme de Conan, o bárbaro!:

Conan, o Barbaro (Trailer Legendado) HD

E clique novamente, para rever o trailer da produção de 1984, Conan, o destruidor, com Arnold Schwarzenegger:

Conan the Destroyer (1984) - Theatrical Trailer - © Universal Pictures

domingo, 18 de setembro de 2011

O Besouro Verde - Simples, estiloso e frenético!

Um dos heróis mais curiosos que já foram criados, surgiu em uma rádio-novela em 1936... Eu estou falando do Besouro Verde (The Green Hornet)! O Besouro Verde não dava tiros em seus inimigos e sim, os afixiava com uma espécie de gás do sono (de cor esverdiada), que os tirava temporariamente do caminho.

Trata-se de Britt Reid, milionário dono do jornal "O Sentinela Diária" que transforma-se num vingador mascarado. Ele é ajudado por Kato, seu mordomo de origem oriental, mestre em artes marciais.

A série radiofônica, criada por George W. Trendle e F. Striker em 1936, apresentava Al Hodges (futuro Capitão Vídeo) na voz do Besouro Verde. O personagem é mais lembrado, entretanto, pela série de TV de 1966, onde Bruce Lee interpretava seu ajudante Kato. Nela, Britt Reid era interpretado pelo ator Van Williams. A série foi cancelada em 1967 devido à baixa audiência. Num dos epísódios da clássica série do Batman, também dos anos 60, e estrelada por Adam West e Burt Ward, o Besouro Verde e seu fiel parceiro Kato, apareciam para infernizar a vida da dupla-dinâmica.

Em 1939, foi produzido o seriado de cinema, “The Green Hornet” (no Brasil “O Besouro Verde”), sob direção de Ford Beebe e Ray Taylor, estrelando Gordon Jones no papel de Britt Reid e Keye Luke (o Mestre Pô, do clássico seriado Kung Fu, no papel de seu ajudante Kato. Como coadjuvante, o então estreante Alan Ladd, no papel do jovem piloto Gilpin. Sua continuação, em 1940, o seriado “The Green Hornet Strikes Again”, sob direção de Ford Beebe e John Rawlings, estrelava Warren Hull.

Em 1966, a série de televisão tinha a interpretação de Van Williams como Besouro Verde e Bruce Lee como Kato. O mais curioso nos personagens, é que eles também eram vistos como criminosos e perseguidos pela polícia local. O Besouro Verde e Kato são uma dupla de heróis pra lá de refinados que combatem o Poder Paralelo que existe em toda sociedade moderna!

Em janeiro deste ano (2011), foi lançado um filme estrelado por Seth Rogen, com Cameron Diaz, Jay Chou, Tom Wilkinson e Christoph Waltz. No Brasil, o filme estreou no dia 18 de fevereiro. Foi recentemente lançado em DVD e blu-ray pela Sony Pictures e pode ser encontrado nas melhores lojas do ramo como Livraria Cultura e FNAC. Com um ótimo roteiro que consegue combinar um pouco de comédia non-sense com seqüências de ação!

Britt Reid é milionário e ao mesmo tempo, proprietário e editor do jornal mais poderoso de uma Los Angeles fictícia, "O Sentinela Diária".

Britt é preguiçoso durante o dia e baladeiro à noite. Até encontrar a sua vocação de combatente do crime: séria e bacana, ao mesmo tempo, ao lado do fiel ajudante Kato e de sua bela, inteligente e sedutora secretária: Lenore. Assim, passa a infernizar a vida da máfia local e de todos os criminosos/ poderosos que se utilizam inclusive de uma cínica e hipócrita proximidade com os donos de poderosas mídias, de poderosos jornais e sites de internet, para controlar todas as atividades ilícitas da cidade. Seu carro era conhecido como Beleza Negra e vinha equipado com uma série de acessórios especiais para a luta contra o crime, como metralhadoras e lançadores de mísseis... Portanto, quase que um quarto membro desta equipe de vingadores de elite!

Crédito das imagens: Youtube/ Sony Pictures - Home Entertainment



Clique nos links abaixo para assistir as três versões do Besouro Verde: o seriado de cinema de 1939, a série de TV de 1966 e o filme de cinema deste ano. E boa diversão!

THE GREEN HORNET-TRAILER

Bruce Lee alias "Kato" (Le frelon vert)

The Green Hornet--OFFICIAL MOVIE TRAILER 2011

Besouro Verde: um herói simples, estiloso e ao mesmo tempo... Frenético! Vale a pena conferir...

domingo, 11 de setembro de 2011

Os 70 anos do Capitão América

Faz dez anos que as torres gêmeas do WTC foram destruídas em Nova Iorque. Neste período, acredito, apesar da evolução tecnológica e das melhorias em termos de tecnologia da informação, o mundo se transformou num lugar pior. Infelizmente...

Os partidos socialistas e comunistas do mundo estão mais fortes, e se acham, em função disso, com seus principais líderes demontrando até uma total hipocrisia, diante da realidade moderna, nua e crua... A inversão de valores atualmente é muito maior e a China, hoje, é mais poderosa do que os Estados Unidos da América.

Os verdadeiros ideais de liberdade estão mais fracos. O Estado de Direito em diversas sociedades, está constantemente ameaçado. A criminalidade e as mais diversas formas de Poder Paralelo, estão atualmente, muito mais fortalecidas. Os Direitos do Homem e do Cidadão, promulgados pela ONU - Organização das Nações Unidas, foram ironicamente atirados na lata do lixo. Tudo em função do medo, medo de ações terroristas, de dimensões semelhantes aos do 11 de setembro, medo do individualismo, medo do desconhecido.

Vários países estão ajudando a perpetuar a pior das ditaduras, a ditadura da ignorância. As novas gerações não tem mais nem ideia do que os exageros com o anarquismo, fascismo, integralismo, nazismo (forma de nacional-socialismo) e comunismo, fizeram ao mundo e às antigas gerações. As estatísticas envolvendo as vítimas do holocausto de Hitler e a perseguição de Stalin aos seus oponentes (queima de arquivo) são apenas números sem rostos para muitos que já nascem mergulhados na pobreza e na miséria deste mundo de início de século vinte e um.

Para que estudar, buscar ser melhor, em tempos em que exemplos de mediocridade são exaltados de todas as formas? Os valores de busca da excelência parece que entraram em colapso. Falar em criação ou desenvolvimento de formas de elite ou de natas sociais sempre foi contra o discurso dos defensores das massas. Só para lembrar o conceito de elite se referia em forjar, os melhores dentre os melhores, partindo da premissa que chances iguais tem de ser oferecidas, mas que apenas aqueles que lutarem e quiserem evoluir, irão mesmo se destacar (demonstrar mérito, merecimento)...

E a democracia, que deveria ser a melhor das formas de governo e administração dos povos, tem sido utilizada como meio para se perpetuar a canalhice, ao norte e ao sul do equador.

É neste contexto, que se torna interessante analisar os 70 anos do Capitão América, um dos personagens de quadrinhos do estilo comics, que mais foram utilizados para propagandear os ideais do outrora
american way of life, o jeito americano de viver.

O Capitão América, alter ego de Steve Rogers, foi criado em 1941 por Joe Simon e Jack Kirby.

Era a história do pracinha, extremamente franzino e fraco, que submeteu-se a experiência de criação do super-soldado, um herói "bombado", graças a um soro químico, especialmente desenvolvido, para que ele pudesse adquirir força e agilidades descomunais para enfrentar à ameaça de um regime político totalitário e de exceção.

Com o seu escudo e uniforme moldados em cima dos valores e significado da bandeira vermelha, branca e azul, do país que em 1940, melhor sintetizava os valores de defesa de princípios, hoje totalmente esquecidos, como liberdade, igualdade e fraternidade... Ideais defendidos pela burguesia criada pela Revolução Francesa e impressos também durante as Guerras de Independência dos Estados Unidos da América.

Perfil:

Capitão América (Captain America, em inglês), é o alter ego de Steve Rogers, um personagem de HQ (História em Quadrinhos) da Marvel Comics. Foi criado por Joe Simon e Jack Kirby, apareceu pela primeira vez em Captain America Comics - número1 (Março de 1941).

O Capitão América foi o maior de uma onda de super-heróis surgidos sob a bandeira do patriotismo norte-americano, os quais foram apresentados ao mundo pelas companhias de Histórias em Quadrinhos, durante os anos da Segunda Guerra Mundial. Ao lado de seu parceiro Bucky, o Capitão América enfrentou as hordas nazistas durante a Segunda Guerra Mundial, mas caiu na obscuridade após o fim do conflito.

A história do Capitão América se baseia em um fraco e esquelético rapaz, que deseja de qualquer forma participar dos esforços norte-americanos para vencer a guerra. Ao ter seu alistamento recusado por sua saúde debilitada, ele deixa claro estar disposto a fazer qualquer coisa para ajudar na guerra.

Essa "qualquer coisa" é mesmo tão literal, que ele se torna parte de um experimento para a criação de soldados superiores em tudo: o "projeto super-soldado", que consistia em um soro especial e a radiação de raios gerando um crescimento físico geral, tornando um ser debilitado como Steve Rogers em um superatleta musculoso, forte, veloz e ágil. Contudo, como na equipe do projeto havia um agente duplo a serviço de Hitler, o cientista que criou o "soro do super-soldado" é morto por esse agente. Como não havia registro escrito da fórmula, essa se perdeu junto com a vida do cientista e Steve Rogers acaba se tornando o único daquilo que deveria ser um exército de supersoldados.

Em 1964, a Marvel reviveu o Capitão América ao revelar que ele tinha caído de um avião experimental no Atlântico Norte nos últimos dias da guerra e que passou as últimas décadas congelado, num estado de morte aparente ("suspended animation" : animação suspensa ou suspensão de sentidos). O herói ressurgiu com uma nova geração de leitores como o líder de um grupo de super-heróis conhecido como os Vingadores e em novas histórias.

Suas primeiras aventuras foram lançadas na revista Tales of Suspense, dividindo as páginas com aventuras do Homem de Ferro. Nelas, a dupla Lee/Kirby procuraram justificar um super-herói sem poderes, apresentando o Capitão como "o maior lutador do mundo", enfrentando vilões representantes de modalidades de lutas como o Sumô ou o francês Savate (Batroc).

Mas seus inimigos frequentes eram os nazistas e os neo nazistas, como o Caveira Vermelha e a H.I.D.R.A. Também havia aventuras em que ele se ligou a agência de espiões S.H.I.E.L.D, que enfrentava inimigos tecnológicos como Modok e a I.M.A. Nos anos 1970 enfrentou o Império Secreto, uma organização racista inspirada na Ku Klux Klan, num arco de história em que os X-Men e vários mutantes foram caçados e capturados pelos criminosos. Também nessa época iniciou sua parceria com o super-herói Falcão Negro. Mais tarde enfrentaria a Força Nacional, outra organização racista e ultraconservadora.

Nesse confronto seria dado como morta, sua namorada e agente secreta, Sharon Carter (Agente 13).

Apesar da reformulação dos anos 1960, foram feitas novas aventuras ambientadas na época da II Guerra, quando seu parceiro era o garoto James Buchanan Barnes, vulgo Bucky. Ambos e mais Namor e outros heróis menos conhecidos dos anos 1940 formaram o super-grupo Os Invasores.

Steve Rogers, nascido em 4 de julho de 1917 e morto aos 89 anos em Nova Iorque, depois que renasceu na Era Moderna, teve muitas dificuldades para se adaptar a vida civil. No início morava na mansão dos Vingadores e era praticamente um super-herói de tempo integral. Continuou nesse ritmo quando se aliou a Shield e teve um romance com a Agente 13.

Somente no fim da década de 1960, Steve Rogers começou a buscar uma vida própria. Um desentendimento com Nick Fury o fez se afastar da espionagem. Comprou uma motocicleta e saiu em viagem pelo interior do país. Retornaria depois que o Caveira Vermelha voltou a atacar. Depois Steve entra para a força policial de Nova York, mas logo tem a sua vida conturbada em função de acusação de que era corrupto, pois quase não aparecia para as rondas e mesmo assim não era demitido (seus superiores conheciam sua identidade).

O acusador era seu parceiro, que logo se descobriu que agia como o vilão Chefe Encapuzado. Um bom tempo depois Steve voltou a tentar ter uma vida civil. Virou desenhista de quadrinhos e alugou um apartamento na cidade. Mas também não conseguiu cumprir seus compromissos. Sua vida mudou quando recebeu uma boa quantia em dinheiro, resultado de anos de soldo militar que não lhe haviam sido entregues na época do seu desaparecimento. Steve organizou uma rede de informações para ajudá-lo em suas missões, mas logo seria procurado pelo Governo que queria explicações sobre a sua súbita fortuna. Esse problema levou a que Steve fosse privado por um certo tempo de sua identidade de Capitão América.

Principais Inimigos:

Barão Zemo/ Caveira Vermelha/ Ossos Cruzados/ I.M.A./ H.I.D.R.A./ Doutor Faustus/ Império Secreto/ Força Nacional

Crédito das Imagens: Marvel Comics/ Youtube/ Paramount Pictures Brasil

Clique no link abaixo e assista ao trailer do filme Capitão América - O Primeiro Vingador, que celebra os 70 anos deste importante herói:

quarta-feira, 7 de setembro de 2011

Space Battleship Yamato - Patrulha Estelar está de volta!

O Japão sabe que Guerra nas Estrelas já existia muito antes de George Lucas criar a sua. No início dos anos setenta, Patrulha Estelar, Star Blazers ou simplesmente Yamato, era um desenho animado de ação do estilo japonês anime, que divertia as crianças nas manhãs e tardes da TV brasileira.

Com muita ficção científica, Patrulha Estelar celebrava muito mais o gênero space-opera, mas também nos fazia recordar do sempre fantástico Flash Gordon.

A história

Patrulha Estelar (Star Blazers) é o título do anime produzido a partir de 1974 por Yoshinobu Nishizaki e Leiji Matsumoto, que conta as aventuras do encouraçado espacial Yamato, adaptado para viagens intergalácticas em 2199.

Assim como Jornada nas Estrelas se utiliza do nome do porta-aviões Enterprise, Patrulha Estelar celebra o nome Yamato, a partir da dramática história do encouraçado japonês de mesmo nome, afundado na segunda grande guerra mundial, em sua primeira viagem/ missão.

Os destroços da nave estavam encalhados no fundo do oceano quando ocorre um fantástico esforço de recuperação para que a embarcação se torne a última esperança da Terra na resistência contra os ataques dos habitantes do planeta Gamilon.

A animação se utiliza mesmo da referência com a marinha japonesa. No início da série, a trágica história do Yamato real é contada em detalhes. O desenho das naves e as formações de batalha dos caças espaciais mostrados no desenho são inspiradas em batalhas navais reais.

Patrulha Estelar teve 3 temporadas e também 5 animações em longa-metragem produzidas. Sempre exibida como um folhetim em capítulos, a forma tradicional na animação do Japão.

Busca de Iscandar, Cometa Império e Guerra Polar ou A Crise do Sol foram os principais arcos de histórias. A nave Yamato também foi conhecida do público brasileiro como a Argo (menção ao clássico grego de aventura: Jasão e os Argonautas) e seu principal inimigo era o terrível gamilon Desla/ Deslok.

O auge de exibição do desenho no Brasil entretanto foi entre 1983 e 1985 na extinta TV Manchete, nos programas Clube da Criança, apresentado por Xuxa, e Circo Alegre, apresentado pelo palhaço Carequinha.

Mais tarde, a série do Yamato foi homenageada com duas curiosas referências: no episódio Final Mission da quarta temporada de Star Trek - The Next Generation, a Enterprise vai para um planeta chamado Gamilon V.

Também no jogo Starcraft, a nave mais poderosa tinha uma arma especial chamada Yamato Gun, que disparava um raio com grande poder de destruição e precisava de algum tempo para ser recarregada. O fantástico canhão de raios existia também na série original de Patrulha Estelar e era disparado invariavelmente por Susumu Kodai.

No ano passado (2010), os japoneses realizaram um sonho e levaram o Yamato às telas de cinema com todo o requinte de produção e efeitos especiais. A produção se chama Space Battleship Yamato e tem pouco mais de duas horas de exibição.

O filme realiza uma caracterização bem inteligente dos personagens mas não cai na armadilha de tentar recriar todos os elementos que haviam no desenho animado, sendo realmente muito feliz em sua adaptação. Vale a pena ver, relembrar a marcante trilha sonora e acompanhar novamente a tribulação do Yamato em uma missão além das estrelas.

Outro ponto alto do enrendo é acompanhar também o romance genuinamente japonês entre os protagonistas Susumu Kodai (Derek Wildstar) e Yuki Mori (Nova).

Imagens: Youtube/ Academy Productions/ Voyager Entertainment Inc. e Yomiuri TV

Clique nos links abaixo e assista a um trailer extendido,  um spot mais curto, ambos sobre o filme de cinema de 2010, a produção do desenho animado de 1974 e um clipe com cenas românticas envolvendo Derek/ Kodai e Yuki/Nova devidamente sonorizado:

Space Battleship Yamato - trailer extendido

Spot com legendas em inglês

Abertura do Desenho Animado Star Blazers em inglês

Clipe de amor: Susumu Kodai (Derek Wildstar) e Yuki (Nova)

O filme Space Battleship Yamato (2010) já pode ser encontrado a venda em DVD e blu-ray nas melhores lojas do ramo do bairro da Liberdade e no Dream Anime Club.

domingo, 4 de setembro de 2011

Retrô-TV - Friends - Amigos de verdade!

Sempre é tempo de celebrar valores como amizade e companheirismo! De lembrar que tanto as semelhanças quanto as diferenças nos fazem únicos e que o respeito a todo e qualquer ser humano é uma conquista fundamental de cada um de nós, antes de ser um direito ou obrigação da Humanidade.

Amigos de infância, amigos da escola, do colégio, da faculdade e do trabalho. Amigos para sempre, quando sabemos respeitar limites e manter um espírito verdadeiramente agregador. Com muito respeito individual e respeito pela identidade de grupo, a experiência passa a ser uma vivência divertida e pra lá de gostosa!

Homens e mulheres se gostam, brincam e se apaixonam, desde o início dos tempos, mas também brigam, zombam e se desentendem. Na verdade, muitas vezes, não há nada mais vibrante e empolgante do que um verdadeiro reencontro após muitos anos de desencontros.

Amigos sofrem mas também vibram muito e se permanecem juntos, a energia se renova positivamente entre eles. Se houver realmente amor, reciprocidade e sábio entendimento, esta convivência poderá ser sempre rejuvenescedora.

A sempre saudosa série de TV, Friends, na realidade, um seriado sitcom, uma comédia de situações, nos mostrava isso com muita clareza, exibindo o dia a dia, de três garotas e três rapazes, convivendo em Manhatan, na Nova Iorque dos anos noventa.

Friends foi criada por David Crane e Marta Kauffman, produzida pela rede de televisão NBC entre 22 de setembro de 1994 e 6 de maio de 2004, com um total de 236 episódios. A série girava em torno de um grupo de amigos que viviam na área de Manhattan, na cidade de Nova York. A série foi produzida por Bright/Kauffman/Crane Productions, em associação com a Warner Bros Television. Os produtores executivos originais foram Crane, Kauffman e Kevin S. Bright, com muitos outros a serem envolvidos posteriormente. Teve a duração de dez temporadas.

Kauffman e Crane começaram a desenvolver Friends sob o título de Insomnia Cafe em novembro de 1993. Eles apresentaram a ideia a Bright, com quem tinham trabalhado anteriormente, e juntos apresentaram o projeto para a NBC. Após várias regravações e alterações, a série foi finalmente nomeada de Friends e estreou no cobiçado bloco Must See TV da NBC. As filmagens da série ocorreram no Warner Bros Studios, em Burbank, Califórnia, em frente de uma platéia ao vivo. Depois de dez temporadas no ar, o final da série foi promovido pela NBC. O final da série foi visto por 52,5 milhões de telespectadores somente nos Estados Unidos.

O programa já foi transmitido em dezenas de países e as reprises de seus episódios continuam com boas audiências. Durante a 10ª temporada do seriado, este arrecadou sete Prêmios Emmy (incluindo um na categoria Emmy do Primetime para Melhor Série de Comédia), um Globo de Ouro, dois SAG Awards, e 56 outros prêmios com 152 nomeações. Em 2002, a revista especializada em televisão TV Guide lançou uma lista com os 50 melhores programas da televisão, e Friends constava em 21º lugar.

Personagens:

A série apresentou os seis membros do elenco principal durante toda a sua exibição, com inúmeros personagens recorrentes em todas as dez temporadas.

Jennifer Aniston - Rachel Green era uma mulher rica e mimada que, após abandonar o noivo no altar, foi morar com Mônica, uma amiga do colegial. O primeiro trabalho de Rachel foi como garçonete no café Central Perk, se tornando posteriormente uma vendedora na Bloomingdale's e na Ralph Lauren, na quinta temporada. Vivia numa relação instável com Ross, na qual tiveram uma filha, Emma. Rachel apesar de ser de uma família rica, durante o seriado amadurece e passa a ser uma mulher decidida, amiga e responsável, que no último episodio da 10ª temporada passa a namorar novamente Ross.

Courteney Cox - Monica Geller irmã de Ross e chef de cozinha, é obsessiva-compulsiva por limpeza e tem um espírito competitivo. Durante a adolescência era obesa, o que é motivo de lembranças ruins e neuroses. Todos os personagens gostam de se encontrar no seu apartamento. Apesar dos defeitos, ela é a anfitriã-mor da série. Começa a namorar Chandler e por fim se casa com ele na sétima temporada do programa.

Lisa Kudrow - Phoebe Buffay saiu de casa aos 14 anos, e foi moradora de rua antes de conhecer seus amigos. Excêntrica e vegetariana, sua mãe se suicidou, e seu pai abandonou a família. Ela e sua irmã gêmea, Ursula, se odeiam. Conheceu seu meio-irmão, Frank, e aceitou ser "barriga de aluguel" para ele. Trabalha como musicista (criando músicas como "Gato Fedorento/Smelly Cat") e massagista. Na temporada final ela se casa com Mike Hannigan, interpretado por Paul Rudd.

Matt LeBlanc - Joey Tribbiani é um ator ítalo-americano que se torna famoso por seu papel na telenovela Days of our Lives como Dr. Drake Ramoray. Tornou-se companheiro de quarto de Chandler. Dá em cima de toda mulher que aparece com sua famosa frase "How you doing?", e nutriu um amor por Rachel que foi superado.

Matthew Perry - Chandler Bing foi um processador de dados (emprego esse desconhecido pelos seus amigos) e odiava esse trabalho, até que na 9.ª temporada ele finalmente teve coragem de se demitir para trabalhar com publicidade (trabalho que ele gostava de verdade). Ele é o mais cômico dos personagens, e conhecido por seu humor sarcástico, e por isso vive fazendo as piadas certas nas horas erradas. É questionado sobre sua sexualidade, e tem um pai travesti, o que aumenta ainda mais os rumores. Seu relacionamento mais longo, antes do casamento com Monica Geller, foi com a irritante Janice, eternamente conhecida pela velha e inconfundível frase: "Oh... my... God!". O namoro finalmente acabou na 3.ª temporada.

David Schwimmer - Ross Geller irmão mais velho de Monica, é um paleontólogo que ama dinossauros e se divorciou três vezes durante o seriado: da lésbica Carol (que lhe deu seu primeiro filho, Ben), da britânica Emily (cujo nome ele trocou pelo de Rachel no dia do casamento), e de Rachel (casaram-se bêbados em Las Vegas). Rachel e Ross tiveram uma filha juntos, Emma. É muito inteligente e apaixonado por Rachel desde o colegial.

Sempre gostei de turmas unidas... Na escola, na família, muitas vezes é muito mais fácil do que na faculdade e no trabalho, já que quanto mais crescemos e envelhecemos, a competição individual entre os seres humanos passa a destruir muitos valores realmente importantes.

Por isso, para mim, Friends será sempre um importante marco na história da televisão mundial.

Créditos das Imagens: Warner Bros. Television e Youtube

Clique no link abaixo e relembre a abertura da série, em sua primeira temporada (1994):

F.R.I.E.N.D.S - Opening Season 1